1. 日時：2011年12月2日　17時30分から
2. 場所：18号館ホール

• 講師：ヘルマン　ゴチェフスキ

東京大学 大学院総合文化研究科 超域文化科学専攻 比較文学比較文化研究室

<講義概要>

　楽曲――例えばベートーヴェンの「第九」、ビートルズの「イェスタデイ」、箏曲の「六段」など――にはそれぞれの歴史的背景があります。その曲がどの時代にどこで生まれ、どういう聴衆や演奏環境のために考えられ、そして同時代やそれ以前の音楽に比べて何が特徴で、何が新しかったのか。それを知れば人は自分の時代と自分の国の音楽だけではなく、様々な国と時代の音楽を楽しめるようになります。そして自分自身の時代の音楽の理解も深まります。
　そういう知識を扱う科目は「音楽史」です。音楽史は楽曲の背景であると同時に、楽曲が音楽史の要素でもあります。しかし音楽史を構成する楽曲は必ずしも全ての作品ではなく、一部の優れた作品だけです。では、音楽の作品はどの様に「歴史的な」作品になるのでしょうか。
　簡単にいうと、歴史的な作品は他の作品に影響を与える作品です。作品が優れていても、後の時代の人びとがそれに興味を持ち、そこから影響を受けなければ、その作品が歴史を動かすことができません。つまり、ベートーヴェンの「第九」が作曲された瞬間に歴史的な意味を持ったのではなく、後の時代によって歴史的な作品にされたのです。この歴史的なプロセスは「受容史」とも呼ばれます。この講義では西洋音楽と日本音楽のいくつかの例で、作品がどの様に歴史を成すのかをたどってみたいと思います。

＜推薦図書＞
岡田暁生　著「西洋音楽史」（中公新書）
カール・ダールハウス　著 角倉一朗　訳 「音楽史の基礎概念」（白水社）